УКРАИНСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР ОТКРЫВАЕТ 55-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН
Накануне открытия нового, 55-го, театрального сезона в Крымском академическом украинском музыкальном театре состоялась пресс-конференция руководителя театра, заслуженного работника культуры Украины Владимира Загурского.
Прежде чем рассказать о планах театра на предстоящий сезон, Владимир Загурский остановился на итогах работы творческого коллектива в уходящем году. А это более десятка премьерных спектаклей и новых концертино — постановочных программ, что является результатом огромной работы коллектива театра. Кроме того, в репертуаре театра остаются самые популярные и востребованные зрителем спектакли, не сходящие со цены на протяжении последних лет.
Театр принял участие в Международном фестивале оперы и балета «Ялтинские сезоны», где был показан балет Б. Асафьева «Бахчисарайский фонтан». С большим успехом прошли гастроли театра в Полтаве в рамках Всероссийского фестиваля театрального искусства «В гостях у Гоголя». Результат участия в полтавском фестивале — не только признание зрителей, но и диплом. Театральный коллектив продемонстрировал свое искусство и на традиционном ежегодном театральном фестивале «Боспорские агоны». С большим успехом прошли гастроли театра в Ялте, Керчи, Севастополе.
К началу нового театрального сезона произошли и заметные кадровые перестановки в творческом составе. Владимир Загурский представил журналистам нового главного режиссера театра Юрия Федорова. На должность режиссера принят Владимир Косов, на должность хормейстера – Венера Канивец. Пополнились новыми артистами вокальная и хоровая группа, значительное пополнение получил балетный состав.
Владимир Загурский поделился и возникшими в последние месяцы проблемами, связанными со значительным — на 25 процентов — сокращением финансирования театра по зарплате из республиканского бюджета. Это вынуждает перевести работу театра на сокращенный режим, вынуждает ввести еще один выходной день. Те не менее, за истекший период театр на своей сцене и на выезде показал триста один спектакль, на которых побывало около трехсот тысяч зрителей, а это значит, что «творческая планка и работа всего коллектива театра остается на должной высоте, и мы не намерены ее понижать», — заявил руководитель театра.
Свидетельством тому является новая премьера — балет «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева, который будет показан зрителю в день открытия театрального сезона 9 октября. Постановка этого шедевра балетной классики, который уже долгие годы не сходит со сцен самых именитых театров мира, является результатом огромной и напряженной работы как его постановщиков и [url=http://old.kr-eho.info/index.php?name=News&op=article&sid=2838]балетмейстеров Сергея и Ольги Быковых[/url], так и всей балетной труппы.
Видное место в репертуаре театра занимают сценические воплощения произведений украинской литературной классики. В новом сезоне предполагается осуществить постановку драматической поэмы Леси Украинки «Оргия». Любимым жанром у крымчан остается и классическая оперетта. Среди ближайших премьер – «Марица» Имре Кальмана. В творческих задумках значится мюзикл Джерри Бока «Скрипач на крыше», созданного по мотивам популярного произведения Шолома Алейхема «Тевье-молочник».
Для юных зрителей готовятся захватывающие, остроумные музыкальные сказки «Бременские музыканты» на музыку Г.Гладкова и «Как казаки змея укрощали» композитора И. Поклада. По просьбе зрителей будут возобновлены такие не шедшие некоторое время спектакли как рок-опера С. Бедусенко «Энеида» по поэме И.Котляревского, мюзикл В.Филипенко «Цыганка Аза» по пьесе М.Старицкого.
И по-прежнему театр будет радовать зрителей балетными спектаклями.
Владимир Загурский по просьбе журналистов остановился и на вопросе реконструкции музыкального театра. Макет фактически нового здания театра уже готов и находится в кабинете главы крымского правительства Виктора Плакиды. Идет разработка проектно-сметной документации, но пока средств на это отпускается гораздо меньше, чем это необходимо. Реконструкция театра полностью изменит его внешний облик и даже площадь перед театром, не говоря уже о внутреннем устройстве, которое будет отвечать всем современным требованиям.
Отвечая на вопрос корреспондента «Крымского Эха», намерено ли руководство театра при таком богатом и разноплановом по жанру репертуаре выставить лучшие свои работы на соискание республиканской премии АРК, Владимир Загурский ответил утвердительно, сохранив при этом в секрете название спектакля-соискателя премии до официального опубликования. При этом он выразил надежду и на поддержку прессы в защите выдвинутого на соискание премии спектакля.
В заключении Владимир Загурский отметил, что представленные им творческие замыслы — не догма. В планы вероятнее всего будут привнесены значительные дополнения, что он связывает с приходом в творческий коллектив Юрия Федорова.
Не оставили без вопросов журналисты и нового главного режиссера. Впрочем, имя Юрия Федорова хорошо известно крымскому зрителю по его режиссерским и актерским работам в Русском драматическом театре имени Горького, куда перешел двадцать лет назад из… украинского музыкального. За это время он получил звание заслуженного артиста Украины, стал кандидатом философских наук, членом-корреспондентом академии АРК, академиком международной академии экономических и социальных наук. За эти же двадцать лет на сцене русского драматического тетра поставил более 40 спектаклей.
Главный режиссер задумал ознаменовать свое возвращение в музыкальный театр новой постановкой «Осень в Вероне». Это будет музыкально-драматический спектакль, продолжающий тему вечной любви, воспетую в балете «Ромео и Джульетте». Режиссер надеется, что этот спектакль сыграет определенную положительную роль в преодолении той нарастающей бездуховности и социальной растерянности, которая сегодня наблюдается в обществе, а также консолидирует творческий потенциал театра, воплощающий в этом спектакле и драматургию, и музыку, и пластику танца. Музыку и стихи для новой постановки уже пишут крымские композиторы и поэты.
Как заявил Юрий Федоров, самое главное, что его вдохновляет в новом коллективе, это возможности реализовать себя как режиссера, когда в театре, как никогда, интересен балет, хороший хор, драматические актеры, вокалисты. Это позволяет осуществлять постановки сложные, развернутые, с широкими возможностями формы, вокала, пластики, света, музыки. Это как раз те возможности, которых ему недоставало в Русском драматическом театре. «В то время, когда мир переполнен агрессией, ощущается тотальная нехватка доброты, спектакли о любви, о доброте; высокая и достойная драматургия должна быть на сцене, и это моя мечта, которую я и намерен воплотить на сцене музыкального театра».
