«Последние свидания» по рассказам И. А. Бунина

СИМФЕРОПОЛЬ ЖДЕТ ВСТРЕЧА С МАСТЕРСКОЙ ПЕТРА ФОМЕНКО

3 и 4 июня на сцене драматического театра им. М. Горького пройдут гастроли «Мастерской П.Н. Фоменко», известного московского театра, который был организован чуть больше 20 лет назад, в июле 1993 года, из выпускников актёрско-режиссёрской мастерской Петра Наумовича Фоменко в ГИТИСе.

Конечно, зрители Крыма знают Петра Фоменко как талантливого кинорежиссёра, автора фильмов «На всю оставшуюся жизнь», «Поездки на старом автомобиле», «Почти смешная история и многих других. Но Петр Наумович, в первую очередь, был, конечно, режиссёром театральным. Неуёмным и неудобным. В 60е годы его московские спектакли закрывали после нескольких представлений (которых, впрочем, хватало, чтобы спектакль сделался легендой театральной Москвы).

В 70е годы он руководит Театром Комедии им. Акимова в Ленинграде, ставит спектакли в Грузии и Литве, выпускает «Любовь Яровую» в Малом театре. В 80е Фоменко возвращается в Москву и с головой уходит в педагогику. И в самом конце 80х с ним случается заслуженное чудо: он набирает собственный курс на актёрско-режиссёрском факультете, и совсем скоро становится очевидно, что этих талантливых ребят нельзя разлучать.

Они – готовый театр. Особый, новый, юный. С отличным от всех театральным языком. С какой-то нездешней чистотой и простотой. «Лёгкое дыхание», — твердили наперебой критики. За двадцать с небольшим лет, что прошли с июля 1993 года, когда театр был официально образован, и даже раньше, больше – со студенческих спектаклей, на которые было невозможно попасть, — эти бунинские слова стали театроведческим термином. Среди выпускников Фоменко, вошедших в труппу театра такие известные артисты, как Полина и Ксения Кутеповы, Галина Тюнина, Полина Агуреева, Кирилл Пирогов, Илья Любимов, Павел Баршак и т.д.

Спектакль «Последние свидания» по рассказам И. Бунина был поставлен самыми молодыми артистами театра. Руководителем постановки выступил Евгений Борисович Каменькович. Художником спектакля стала Валентина Останькович, недавняя выпускница ГИТИСа, лауреат Специальной премии жюри международного театрального фестиваля «Золотая Маска» (2012г.).

Короткие встречи, выплывающие из тумана памяти – сумерки в гостиничном номере, серое купе, шумный трактир с пахнущими мылом скатертями, фонарь на бульваре, ночь с молниями в старом доме…

«Была чудесная весна…», — как заклинание повторяет поэт Глебов строки Огарёва, зябко потирая руки, а за окном его номера колючий зимний вечер, стеклянные снежинки блестят в луче фонаря. Герои спектакля так же молоды, как и его авторы-сочинители, они с упоительным восторгом открывают в себе любовь. И чувство это, такое сильное и чистое, вдруг прорезает тьму «бытования» героев яркой молнией, искупает собой все грехи и ошибки, преображает и грязный трактир, и серое купе, и маленький номер дешевой гостиницы.

Но «чудесную весну» их жизни сковывают заморозки, вспышка гаснет также внезапно, как появилась, в упавшей темноте плывут перед глазами белые пятна, после упоения жизнью наступает дымное похмелье. Умерла, уехал, потерял…

Однако в самом сердце бунинской хрустальной грусти звучат слова, сказанные теплым июньским вечером: «…разве бывает несчастная любовь? Разве самая скорбная в мире музыка не дает счастья?». Поэтически подробную бунинскую прозу молодые артисты «Мастерской Петра Фоменко» перенесли на сцену с большой нежностью. Через время и горе любовь героев жива в памяти, в мелочах – как велит «всесильный бог деталей, всесильный бог любви» — узкое запястье, каблучки уткнувшейся в пол легкой обуви, запах его головы внутри картуза…

В глубине темного сада горит фонарик, маленький огонек, и кажется, что эти прекрасные, раздавленные обстоятельствами, часто надуманными, люди не погибнут окончательно, пока горит этот огонек – в глубине темного сада, на самом дне души.